Como mejorar la composición de nuestras fotos gracias a Eisenstaedt.

Para ver este tema en profundidad nos apoyaremos en las grandes composiciones del fotógrafo Alfred Eisenstaedt.

¿Alguna vez te has preguntado por qué nos gusta una fotografía en concreto?. Oculto bajo la superficie de una gran foto hay un diseño geométrico estudiado. Durante la Segunda Guerra Mundial, el fotógrafo Alfred Eisestaedt trabajó para Associated Press y paso a convertirse en fotógrafo de la revista Life donde sus fotos aparecieron en más de 50 portadas de la revista. Sin extendernos en su vida, Alfred fue un fotógrafo que empezó en fotografía con muy pocos conocimientos formales en arte. Si quieres conocer más su vida puedes informarte en esta entrada anterior: Alfred Eisenstaedt. El retratista de Bill Clinton.

La amistad entre una niña y su gato

Andy Prokh es un economista de San Petersburgo, Rusia, apasionado de la fotografía. Sus obras están teniendo una gran repercusión en internet por la serie de fotografías en la cual retrata a su hija Catalina con su gato Lilu.

El impacto positivo del espacio negativo en fotografía

 

Cuando tomamos fotos, solemos centrar nuestra atención en el sujeto principal y nos aseguramos que este destaque del fondo de la fotografía.

   

Al esforzarnos en conseguirlo, a veces, le damos menos importancia a las áreas vacías del encuadre. El espacio negativo, es decir, las áreas no ocupadas por el sujeto y por otros objetos, pueden reforzar visualmente una imagen.

 

Estas son algunas de las maneras en las que el espacio negativo puede contribuir a dar fuerza a las fotografías.

Los paisajes nocturnos y surrealistas de Harold Ross.

Después de varias semanas sin ningún tipo de actividad en mi blog, ya que he estado liado con la actualización de la web y con otros proyectos, vuelvo a editar un artículo sobre un fotógrafo que utiliza una técnica de iluminación muy refinada con unos resultados espectaculares. Espero que la espera os haya merecido la pena. Un saludo a todos de nuevo.

El fotógrafo Harold Ross practica la técnica que se denomina "esculpir con luz". Visita distintos paisajes por la noche, usa linternas LED y otras fuentes de luz para iluminar selectivamente distintas zonas de sus imágenes. Las fotografías resultantes, que en conjunto forman un proyecto llamado " Night ", muestran varias ubicaciones en un estilo que se parece más a una ilustración o a una imagen hecha por ordenador que a una fotografía.

La soledad del puerto

Aquí os dejo un par de fotografías de la lonja del puerto de Algeciras, en la que, desgraciadamente, cada vez hay menos y menos barcos.

Mi tio siempre ha sido pescador y durante una larga temporada atracaba en Algeciras y todavía recuerdo cuando era niño y los barcos de pesca se amontonaban y, a veces, los barcos atracaban en paralero unos a otros y para subir a un barco tenías que saltar de barco en barco hasta llegar al de mi tio.

Ahora, por el contrario, es imposible ver todo el atraque de la lonja lleno. Todo cambia y muchas veces no se sabe si para bien o para mal.

Escalera al mar

Lonja solitaria

Un flashazo para todos.

www.photosfresquet.com

Fotografía de comida en Oak Steakhouse

A continuación os dejo una sesión de fotografía de comida en el restaurate Oak Steakhouse en Charleston (Carolina del Sur), dirigido por el chef Brett McKee.

En esta sesión fotográfica, realizada por Lee Morris, podemos ver como utiliza la composión y la luz para realizar sus fotos de comida.


Fstoppers Original: Lee Morris Shoots Oak Steakhouse from FStoppers on Vimeo.

Si queris ver más fotografías de este fotógrafo podeis visitar su web:
http://www.rlmorris.com/


Un flashazo para todos.

www.photosfresquet.com

La verdadera creatividad exige originalidad y autoexpresión, entre otras cosas.

La fotografía es un proceso creativo que requiere nuevas formas de ver el mundo.

Como todas las actividades artísticas, la fotografía se nutre de nuevas perspectivas, nuevas ideas y nuevas formas de expresión. Un gran libro, una gran pintura, o una gran pieza de música son importantes sobre todo porque nos ofrece algo nuevo que ver, oír o entender. La mayoría de las fotos que vemos en la web, en revistas, e incluso en las galerías, se parecen mucho a otras imágenes que ya hemos visto miles de veces.

Headliner - Gilbert Claes

Actualmente se están haciendo un gran número de obras asombrosas. Hay gente muy creativa que hace cosas realmente maravillosas. Sin embargo, al mismo tiempo, veo un gran número de imágenes a las que no se le saca todo el partido que se puede. Parece como si todas las fotos partieran de un solo patrón que alguien invento.